WWW.LIBRUS.DOBROTA.BIZ
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - собрание публикаций
 

«Г Р А Ф И К А НАДИ Р У Ш Е В О Й ИЗДАТЕЛЬСТВО «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО». МОСКВА 1976 П 16 7C2 Составитель Николай Константинович РУШЕВ Автор текста Георгий Викторович ПАНФИЛОВ ...»

ГРАФИКА

НАДИ РУШЕВОЙ

Г Р А Ф И К А НАДИ Р У Ш Е В О Й

ИЗДАТЕЛЬСТВО «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО». МОСКВА 1976

П 16

7C2

Составитель Николай Константинович РУШЕВ

Автор текста Георгий Викторович ПАНФИЛОВ

80103-0027

© Издательство «Изобразительное искусство». 1976

Г 42-76

024(01)-76

Вальс кентавриц. 1967

Воображение Нади — исключительно

емкое, мудрое, дальнозоркое, остросовре­

менное Она рисовала сердцем .

Л. А. КАССИЛЬ Свыше ста музеев страны познакомили с рисунками Нади более двух миллионов почитателей и знатоков искусства .

И вот сегодня вы держите в руках наш альбом. Встретиться с ним радостно и горько: радостно потому, что, глядя на рисунки Нади Рушевой, невозможно не почувствовать себя на празднике большого искусства, а горько потому, что самой-то художницы давно нет с нами... 6 марта 1969 года, когда Наде едва исполнилось 17 лет, внезапно оборвалась ее юная, счастливая, полная радужных надежд и больших творческих перспектив жизнь. Она умерла от кровоизлияния в мозг .

Так мало прожив, она оставила огромное художественное наследие — свыше 10 000 рисунков-фантазий, выполненных пером, фломастером, пастелью, монотипией, офортом .

Удивительным кажется не только необыкновенная продуктивность На­ ди Рушевой, ее одержимая преданность графике, но еще в большей степени ранняя сформированность и зрелость ее таланта .

Надя рисовала с пяти лет, как и все дети. Но того перелома от дет­ ского восприятия, детской манеры, столь привлекательной в рисун­ ках детей, к взрослому, правильному рисунку, который для большин­ ства кончается полным отходом от рисования, у Нади словно бы и не было: в ее работах любого возраста мы узнаем характерный и вполне выявленный самобытный стиль .

Надя почти никогда не работала с натуры. Все ее рисунки — это ри­ сунки по воображению и по памяти. Она рисовала не видимое, а мыслимое. В этом она до конца сохранила счастливое свойство ребен­ ка мгновенно отзываться конкретными зрительными образами на лю­ бую тему, идею, сюжет, используя для этого все богатство ассоциаций, предметность видения, отвагу фантазии .

Ее рисунки упруги, красивы и мелодичны. Полнее и ярче искусство­ ведческих изысканий рассказывают они о талантливом и веселом че­ ловеке, который умел видеть мир глазами первооткрывателя .

Надины рисунки — это огромный, многообразный сплав образов, чувств, идей, интересов. В них воплощены события сегодняшнего дня и историческое прошлое нашей страны, мифы эллинов и современная Польша, сказки народов мира и пионерия Артека, Древний Рим и страшный Освенцим, первые дни Октябрьской революции и космос, борьба народов за мир и радость материнства .

Многообразие интересов художницы поражает. Ей до всего в мире было дело, ее все касалось .

Перед авторами этого альбома возникла очень трудная задача:

отобрать из нескольких десятков Надиных циклов, таких щедрых и насыщенных, самое лучшее, интересное .

Поэтому в альбом вошли лишь некоторые циклы (при этом мы не претендуем на последовательность в их расположении и, конечно, на их полноту) : 1. Эллада. 2. Тува и Монголия. 3. Мир животных .

4. Русские сказки. 5. Современность. 6. Балет. 7. Западная классика .

8. «Война и мир». 9. «Маленький принц». 10. Автопортреты. 11. Пуш­ киниана. 12. «Мастер и Маргарита» .





Широта ее интересов не есть всеядность. Чувство отбора, столь важ­ ное для художника, было у Нади безошибочно и строго. Она искала в жизни красоту, впитывала все, что пленяло ее в книгах, стихах, му­ зыке, балете, произведениях великих мастеров искусства прошлого и современности. Искусство прошлого дало Наде не выучку, а большую нравственную и эстетическую школу. Можно нарисовать с натуры сот­ ни античных статуй совершенной штудии и при этом остаться рав­ нодушным к искусству древних, чуждым истинному пониманию пре­ красного .

Для Нади Эллада была живым и светлым источником ее творчества, чистым и ясным. Пожалуй, именно в искусстве Древней Греции она усвоила легкость певучей линии, гармонию пропорций человека и животных, жизнерадостность .

Мифологическим мотивам посвящено множество ее рисунков, и среди них — самые ранние. Восьмилетней девочкой Надя рисует «Подвиги Геракла» — обширный цикл из ста маленьких этюдов. При этом она домыслила свое продолжение героического сказания, хотя читать еще не умела и рисовала в основном в то время, когда родители перечитывали ей книгу А. Н. Куна «Легенды и мифы Древ­ ней Греции» .

Забавен ее первый автопортрет — в восемь лет. С улыбкой и достоин­ ством смотрит девчушка с разлетевшимися косичками на листок бу­ маги, где под уверенными штрихами пера оживает ее любимый образ Буратино, а рядом с листком уже изображена стопка альбомчиков (их сохранилось свыше тридцати). В них ее рисунки и к «Сказке о царе Салтане», и к «Сказкам собственного сочинения», к «Иллиаде»

и «Одиссее», к «Подвигам Геракла» .

Озорной веселостью проникнуты эти многосерийные фантазии. Надя увлечена благородным Гераклом, представляя его с огромной грудью, могучими руками и прямым античным профилем. Отправляясь по приказу царя Эврисфея на двенадцать подвигов, он совершает попут­ но еще много добрых дел: спасает обреченную на жертву юную Гессиону, сражается с богом смерти Танатом, освобождает против воли бо­ гов Олимпа прикованного Прометея .

Благодушен у Нади Геракл, принимая угощение от мудрого кентав­ ра Фола, и грозен, вступая на его защиту от стада диких кентавров .

Показать и пересказать здесь всю сотню Надиных «Подвигов Герак­ ла» — немыслимо. Наклеенные на ряд длинных голубых паспарту, они сейчас привлекают на выставках внимание посетителей всех воз­ растов. Они смотрятся как последовательная раскадровка остроум­ ного мультфильма. Здесь маленькая Надя обнаружила много находок в древнегреческом мифе .

А чего стоит Надина выдумка... крылатого кентавра? Вот он пикиру­ ет с неба на поле жаркого боя с луком и пущенной стрелой. Это уж совсем чудесное открытие, видимо, от незнания, что такого в мифоло­ гии и в искусстве еще не было. Позднее, в тринадцать лет, Надя не раз возвратится к изображению своего любимца Геракла. Его облик становится идеальнее, но фантазия юной художницы продолжает бур­ лить в саморазвитии. Посмотрите, как герой, придавив к земле страш­ ную голову Немейского льва, левой рукой вскинул зверя за хвост и ломает ему хребет о свою спину. Такого описания борьбы в мифах вы не встретите. Надины линии здесь так напряжены и точны, будто вычерчены резцом. Ее же рисунок, исполненный в четырнадцать лет, «Геракл и Деянира» воспринимается как современный гимн герою Эллады .

С малых лет Надя бывала в музеях. Любила задерживаться в антич­ ных залах Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, в Эрмитаже, в музеях Москвы, Феодосии и Симфе­ рополя .

Но ни в музеях, ни в книгах она не встречала изображений кентавриц. Впрочем, Надю это ничуть не смущало: раз были кентавры, пред­ ставляла себе она, значит, были и кентаврицы и, конечно же, кентаврята .

Надя напридумала несколько композиций с этими маленькими кентаврятами: то они уморительно плетутся среди степенных взрослых кентавров, то лихо гоняются друг за другом в табунке под присмот­ ром своей миловидной воспитательницы («Кентавриный детский сад») .

А рисунок «Кентавренок с венком», созданный в четырнадцать лет, воспринимается иногда как фантастический Надин автопортрет: так значителен взгляд полуребенка-полужеребенка: кто достоин украшеКентавренок с венком. 1968 ния таким же венком, что и у него на голове? Нельзя не улыбнув­ шись смотреть на эту ладно скроенную и занятную фигурку, на креп­ кие ручонки с венком и передние ножки с копытцами. Только вот задние, под кудрявым хвостиком, еще плоховато слушаются, и по­ этому, как у щенят, их заносит в сторону .

Десятки цветных листов Нади Рушевой со статными кентаврицами — новое ее слово в искусстве. Как близкие подруги художницы, эти фантазийные дивы то плавно кружатся в вальсе, то вольно мчатся в степи, то, усевшись, читают свитки или томно млеют под дождиком, то противоборствуют с обидчиком, то катают детей эллинов .

Рассматривая Надины композиции «Тритон и наяда», «Нимфа и сатиренок», «Сатиресса угощает кентавра», «Встреча юного Вакха с нимфой», мы ощущаем в них глубокое лирическое начало, довери­ тельность и чистоту отношений мифологических существ .

А «Дочь Лаконии» — одна из вершин художественного лаконизма На­ ди Рушевой. Как мало линий и как много ими выражено!

Все эти композиции исполнены изумительно. Линия упруга, текуча, пластична, завершена в первом и единственном движении .

Надя почти не употребляла карандаша и потому не пользовалась ре­ зинкой, не намечала предварительных направлений и не растушевы­ вала объемов. Ее особая линия всегда окончательна, и технические материалы, которыми она пользовалась, соответствовали ее удиви­ тельной способности к свободной и безошибочной импровизации .

Нельзя поправить и подчистить рисунок пером, чернилами, флома­ стером, а именно их так любила Надя, не повредив при этом бумаги .

Часто она подцвечивала свои листы пастелью или акварелью, а то сразу рисовала на тонированных фонах .

Своеобразно Надино создание «Адама и Евы». Здесь только две нап­ ряженные фигуры на сиреневатом фоне. Ни райских кущ, ни дерева познания добра и зла. На переднем плане лишь яблоко и змей. Ябло­ ко уже сорвано, но выскользнуло из трепещущих рук на землю. И вот согнувшись Ева испуганно и решительно вновь тянется к яблоку .

Этот бурный жест женщины, жаждущей познать запретное, неподра­ жаемо выразителен. Заслоненный Евой Адам, тоже припавший в рез­ ком повороте к земле, в смятении пытается остановить неотвратимое .

Надя нашла свое прочтение легенды, к которой обращались худож­ ники разных эпох, и дала ее оригинальное пластическое решение .

Надя Рушева родилась 31 января 1952 года в г. Улан-Баторе — столи­ це Монгольской Народной Республики, где жили тогда ее родители .

Ее отец — Николай Константинович Рушев работал в Монголии худо­ жником-инструктором театра и педагогом в художественном училище, а ее мать — Наталья Дойдаловна Ажикмаа, родом из Тувы, работала в Монголии педагогом-балетмейстером и солировала в концертах .

По-монгольски имя Надежда — Найдан и означает вечно живущая .

Так всегда и звали миловидную девочку монгольские и тувинские друзья родителей .

Молодежь и школьники на выставке в Манеже. 1967 В августе 1952 года семья возвратилась в Москву. С пяти лет Надю водили в детский сад при заводе «Шарикоподшипник» в группу воспи­ тательницы Анны Михайловны Волковой. Здесь Надюша была среди сверстников, она привыкла к дисциплине коллектива. Надя пела в хо­ ре, участвовала в групповых танцах, полюбила стихи, лепила из плас­ тилина, клеила аппликации и игрушки .

Больше всего она просила взрослых, чтобы они почитали ей сказки, предания и мифы народов всех стран .

До школы ее не учили читать и писать. Иногда она любила слушать радиопередачи для детей, играть с подружками в куклы и танцевать .

Мама показывала ей несложные балетные упражнения; дедушка нем­ ного учил игре на фортепьяно. Хотя рисовать ее никто не учил, ее фор­ мирование происходило в семье, в среде художников и артистов .

Но все детишки рисуют — начала выводить свои каракули и Надю­ ша, хотя до семи лет никто в семье не относился к этому серьезно.. .

Рисовала она легко, играючи, как бы обводя лишь одной ей видимые образы. При этом улыбаясь приговаривала: «Какая-то слива полу­ чается... Или нет? Это, пожалуй, пароход. Ах, нет, нет! Это печка .

А Емелька две подушки положил и ушел...» Это была радостная игра в рисование, свободные шутки воображения маленькой девочки .

В семь лет, в первом классе школы, Надя стала авторучкой выводить палочки и буквы и как-то сразу и навсегда сжилась с этим тонким и трудным инструментом (поправки-то исключаются!), которым редко рисуют дети, да и художники .

Придя из школы и выполнив уроки, она с удовольствием принима­ лась за полюбившееся фантазирование, благо под рукой у нее были ма­ ленькие альбомчики или обрезки бумаги разного формата и цвета .

Уделяла этой забаве она не более получаса в день или, в к а н и к у л ы, — час, пока не «выпустит на бумагу» накопившиеся образы и наблюде­ ния. И это стало ежедневной, естественной Надиной потребностью на всю ее жизнь .

Тогда же, в семилетнем возрасте она набросала в альбомчике три­ дцать шесть скупых на детали, но занятных иллюстраций к «Сказке о царе Салтане». Это она сделала за один присест, за то время, пока отец, отдыхая после работы на диване, не спеша и с выражением читал ей (в который раз) любимую сказку .

Необузданная фантазия и приверженность дочери к рисованию поко­ рили тогда родителей, и они стали относиться к ее увлечению с сочув­ ствием и осторожным вниманием, а рисунки сохранять в папках .

В сентябре 1962 года на Ленинских горах в Москве открылся новый городской Дворец пионеров с прекрасно оборудованными изостудиями и многими другими художественными и техническими кружками. Де­ сятилетнюю Надю с ее папками по субботам стали возить на консуль­ тации к опытнейшему педагогу Людмиле Александровне Магницкой .

Легко установилась взаимная симпатия и привязанность. Более 5 лет Надя с охотой посещала эти консультации: здесь не ставились отметки за детское творчество, зато часто устраивались выставки, веселые праздники, экскурсии, встречи с мастерами советского и зарубежного искусства .

Малыши рисовали по памяти все, что хотели, и в старших группах рисовали с натуры или делали композиции, учились оформлять залы для школьных праздников .

Надино постоянное увлечение искусством одобряли и старые настав­ ники ее отца (педагоги по художественному факультету Московского текстильного института) — искусствоведы А. Н. Свирин, сотрудник Третьяковской галереи, и Н. А. Демина из Музея имени Андрея Руб­ лева. В течение всех десяти лет Надиного творчества они поддержи­ вали ее своим радушием, часто приглашали в музеи, дарили ей свои книги по культуре Древней Руси. Они-то и привели одиннадцатилет­ нюю Надю в мастерскую к известному советскому художнику-анима­ листу профессору Василию Алексеевичу Ватагину .

С малых лет Надя особо отличала иллюстрации художника В. А. Ватагина к «Маугли», его картины из жизни диких животных в Зооло­ гическом музее МГУ и его скульптурные украшения в Московском зоопарке, где она так часто бывала. Первая встреча большого масте­ ра с Надей была трогательной и превратилась в дружбу до ее послед­ них дней .

Просмотрев тогда первые две папки композиций, обсудив каждый рисунок, Василий Алексеевич подарил ей свою книгу «Записки ани­ малиста» с надписью: «Милая Надя! Жду, желаю и верю в твои большие успехи. Твой дедушка В. Ватагин. 9 марта 1963 года». На вопрос родителей не пора ли перевести дочь в специальную художе­ ственную школу, он посоветовал: «Не будем мешать ее саморазви­ тию, оно и так бурлит. Не надо ее учить — ее надо лишь воспиты­ вать. Пусть по-прежнему учится в обычной школе и по субботам бывает в изостудии Дворца пионеров, а в каникулы — прошу в мою мастерскую с новыми папками. Через год-два вернемся к этому вопросу» .

Василий Алексеевич заботливо оберегал время и силы Нади, посылал ей пригласительные открытки и письма. И не давал никаких заданий .

По характеру Надя была на редкость уравновешенной, пытливой, трудолюбивой. Она успешно оправдывала надежды наставников своим умением идти вперед непроторенным путем. Свободно наблюдала, осмысливала и изображала труднейшее в искусстве — человека, его индивидуальность, внутренний мир, его взаимоотношения, историю, его сосуществование с природой .

Животных она любила по-особенному — «...как братьев наших мень­ ших...» и всю жизнь обращалась к ним в своих фантазиях .

В нашем альбоме представлены лишь 3 листа из огромного Надиного цикла «Мир животных». Тут и извечная борьба за существова­ ние, и мирные пастбища («Антилопы и мартышка»), и трогательная дружба животных с человеком («Маугли и Багира», «Конек-горбу­ нок»). Все это выполнено разнообразно, ясно и вдохновенно, с раск­ рытием всех особенностей, повадок и характеров зверей. Много у На­ ди и изошуток, интересных композиций с домашними животными .

Основатель советской школы анималистов академик В. А. Ватагин радовался, что и здесь Надя Рушева была зорка и безошибочна и ни­ когда не подражала ни ему, ни другим мастерам .

В декабре 1963 года, будучи на выставке работ студийцев во Дворце пионеров, заведующий отделом науки и техники газеты «Пионерская правда» Сергей Васильевич Гущин заинтересовался Надиными рисун­ ками на тему «Космос». Он предложил ей проиллюстрировать для газеты короткую и веселую научно-фантастическую повесть польско­ го писателя Тадеуша Ункевича «Эльмис профессора Рембовского» .

Это о путешествии школьника на батискафе... в капле воды, то есть в микромире, где одноклеточные микробы выглядят огромными и опасными чудовищами. Фантазия девочки-художницы заигра­ ла, но ей нужно было для уточнений взглянуть в сильный микроскоп .

Наде всегда везло на хороших и отзывчивых людей. Показал ей че­ рез микроскоп разную одноклеточную живность биолог, сын Бориса Николаевича Ланге — педагога рисунка Строгановского института, ко­ торый за пять лет дружбы дал Наде много добрых советов .

Художественный редактор «Пионерской правды», строгий В. И. Анд­ реев сомневался в успехе необычной затеи своего научного редактора, но когда тот принес ему на выбор 15 легких, задорных рисунков На­ ди, в чем-то более интересных, чем работы профессиональных худож­ ников, то одобрил их и сдал в типографию. Особенно удались Наде Испанский танец. 1968 рисунки, изображающие школьников, ученых и микробов-чудовищ .

В четырех декабрьских номерах «Пионерской правды» за 1963 год впервые были опубликованы девять рисунков юной художницы. Там же были напечатаны еще и шесть оригинальных эскизов костюмов для школьного новогоднего карнавала. Это выборка из десятков ее эскизов, созданных в изостудии у Л. А. Магницкой .

Академик В. А. Ватагин тогда сразу откликнулся: «Поздравляю ми­ лую Наденьку с первой и удачной публикацией рисунков в печати в 11 лет! Великий рисовальщик Франции — Гюстав Доре начал печа­ таться с 12 лет» .

На работе у родителей Нади существовала традиция — к новогод­ ним праздникам устраивать выставки «Рисуют наши дети». К новому, 1964 году на эту выставку были даны три рисунка Нади фломастером на цветной бумаге — «Эллада», «Во дворе», «Космонавтка на далекой планете». Они вызвали удивление, и внештатный корреспондент жур­ нала «Юность» Лев Викторович Бобров взял у родителей Нади одну из папок с сотней ее рисунков и отвез в редакцию к Борису Николае­ вичу Полевому .

Как и многие его сотрудники, Полевой не поверил, что это компози­ ции 10—11-летней девочки. По просьбе Полевого отец с Надей при­ везли ему еще две папки рисунков. Борис Николаевич тут же позво­ нил Льву Абрамовичу Кассилю: «Приезжайте посмотреть очень занят­ ные работы одной школьницы» .

Кассиль немедленно приехал и заинтересовался работами Нади. Он сам начинал свой писательский путь как художник и воспитал своих детей художниками. Сразу было решено устроить в помещении редак­ ции «Юность», где всегда выставляют работы молодых, большую пер­ сональную выставку из 160 Надиных фантазий .

В своей рецензии «Воображение Нади Рушевой» («Юность», № 6, 1964 год) Лев Кассиль писал: «Я увидел множество чрезвычайно вы­ разительных и удивительных по точности художнического зрения ри­ сунков. Меня познакомили с их автором — худенькой, чернобровой девочкой, молчаливо и как-то отчужденно, безразлично слушавшей все, о чем восторженно толковали писатели, журналисты, художники .

Вскоре я побывал в доме у Нади, и ее родители — Наталья Дойдаловна и Николай Константинович — показали мне еще многие десятки ее папок, которые буквально заполнили и комнату и шкафы .

Я застал Надю за рисованием. Рисует она по воображению. А оно, во­ ображение, у нее поразительно емкое и дальнозоркое. Когда Надя бы­ ла в редакции, она увидела обломок античного барельефа — подарок Манолиса Глезоса редактору журнала Б. Н. Полевому. На обломке изображен старик, фигура и поза которого выражают скорбь... Пока все разглядывали работы Нади, она успела сделать два рисунка, воспроизводящих в двух вариантах и то, что отсутствует на обломке, и с отличным ощущением стиля и настроения домыслила древний сюжет» .

Четырехлетний Саша Пушкин с сестрой. 1968 Лев Кассиль, описав десять Надиных рисунков, напечатанных в жур­ нале, заключает: «Вас, вероятно, как и меня, захватывает их темати­ ческое разнообразие, броская сила воображения, изящная компоновка сцен, наглядная убедительность мгновенно схваченных жестов, сво­ бодная и в то же время реалистическая грация каждой фигуры. Один из известных московских художников-педагогов П. П. Пашков, при­ держивавшийся в работе с ребятами принципов школы Павла Чистя­ кова, любил говорить своим питомцам: «Сначала воображение, потом соображение и, наконец, изображение». Рисунки Нади Рушевой поз­ воляют говорить о ее чудесном памятливом воображении и верить, что в будущем она сумеет обрести два других необходимых для зре­ лости компонента мастерства» .

Была еще и другая рецензия на эту выставку, которая из-за непрек­ ращающегося потока посетителей экспонировалась двойной срок. Так, в журнале «Юность» № 8 под заголовком «Выставка, каких не было»

приводились восхищенные записи из двух книг отзывов, проникнутых заботой о будущем маленькой художницы. Академик В. А. Ватагин писал: «Я имею счастливую и ответственную возможность наблюдать за развитием необыкновенных способностей Нади Рушевой в течение одного года. Я вижу, что как художник она растет не по дням, а по часам. Ее рисунки далеко выходят за пределы детского творчества .

Но и среди взрослых художников едва ли многие могут поспорить с легкостью ее техники, ее линий, чувством композиции, с остротой ее образов, с ее творческим восприятием мира. За сохранение, воспитание и развитие ее таланта ответственны не только родители и наставни­ ки. Таланты такого рода являются достоянием всего народа — государ­ ства. Вся художественная и педагогическая общественность ответст­ венна за них. Необходимо создать для необычных талантов и необыч­ ные педагогические установки. Художественные институты, рассчитан­ ные на средний уровень, бесполезны, а может, и вредны для них» .

А вот запись немецкого писателя и философа Альфреда Куреллы: «Ка­ кая неожиданная полнота очаровательных, веселых и умных приду­ мок! Какое неисчерпаемое богатство все новых образов и тем! Можно только поздравить редакцию «Юности» с этим открытием и советскую молодежь с такими талантами, которые возникают в ее среде» .

Во время экспонирования выставки редакция журнала издала буклет с 8 рисунками, а главный редактор прислал Рушевым открытку:

«Поздравляю тебя, Наденька, и твою маму с Международным днем 8-го Марта! Не зазнавайся, работай, учись, шали. Б. Полевой» .

Той же весной активисты-студенты из «Клуба искусств МГУ» взяли у Рушевых девяносто рисунков Нади и открыли параллельную выстав­ ку в высотном здании на Ленинских горах .

Журналист В. Пономарев в газете «Известия» от 17 апреля 1964 года опубликовал непринужденно исполненную Надей композицию «В хо­ реографическом училище» с этой выставки и краткую, с некоторой до­ лей юмора информацию.

Приводим ее полностью:

«Браво, Надя, браво! — Эти слова написал на одном из рисунков ху­ дожницы итальянский поэт и сказочник Джанни Родари. «Тонко, тем­ пераментно, талантливо», — можно было услышать в США, Италии, Индии, Японии, ГДР, где экспонировались ее рисунки. «Восхище­ ны» — это слово встречается чаще других и в книге отзывов на вы­ ставке ее работ, которая недавно открылась в МГУ .

Художницу интересует очень многое. Об этом говорят названия разде­ лов выставки: «Русский балет», «Мир животных», «Космос и наука», «Сказки и фантазии», «Моды вчера и сегодня», «Эллины и рабы», «Мир детей», «Сила и грация». Ее первые рисунки относятся к 1957 году. А сейчас их уже более пяти тысяч .

14 апреля в МГУ должна была состояться встреча автора с посетите­ лями выставки. Но она не получилась. Увидев переполненный зал, ав­ тор растерялся, расплакался и убежал... под бурные аплодисменты зрителей .

Остается добавить, что это — Надя Рушева, ей 12 лет, она учится в 5-м классе 653 школы Москвы, любит играть в куклы, кататься на конь­ ках и лыжах. Присоединяемся к пожеланиям студентов МГУ: «Моло­ дец, Надюша, так держать!»

Упоминаемые выше зарубежные выставки, где среди работ многих студийцев были и Надины, организовывал Дворец пионеров. В изо­ студии дворца 12 декабря 1963 года состоялась встреча Нади с Джанни Родари, во время которой они обменялись подарками .

Свыше двадцати центральных газет и журналов в 1964 году тепло откликнулись на эти первые персональные выставки рисунков Нади .

Некоторые критики, а также представители руководства изостудией высказали свои опасения: не закружится ли юная головка? Не зазна­ ется, не обленится ли Надя?

Скромная и умная юная художница по-своему ответила на общест­ венное внимание: по-прежнему она импровизировала на бумаге полчаса-час каждый день. Много читала классическую и историче­ скую литературу, посещала московские музеи и выставки, консуль­ тации в изостудии у Л. А. Магницкой и мастерскую В. А. Ватагина, а в своей школе выпускала забавную стенгазету «Ежик»

и училась по общеобразовательным предметам только на «пятерки» .

Правда, на уроках, когда надо было 45 минут рисовать гипсовые геометрические фигуры, наша фантазерка так «замучивала» свой лист, что у педагога Б. И. Соболева получала и «четверки» .

В летние каникулы 1964 года Надя отдыхала с родителями в Крыму, где жила у судакской Генуэзской крепости. Там на берегу Черного моря вели раскопки археологи, и они охотно разрешали Наде помогать им. По книгам она знала историю культуры Крыма — от тавров, эл­ линов, скифов и византийцев до генуэзцев, турок, русских. И вот те­ перь ей довелось с увлечением, на ощупь — скальпелем и кисточкой вызволять из земли яркие черепочки, бусинки, монетки, орудия тру­ да. Древние тавры представлялись Наде мифическими кентаврами, воинственные кимерийцы — амазонками .

В контурных рисунках на тонированной бумаге она зафиксировала свои впечатления от цепи романтических прибрежных утесов: «Па­ рус», «Новый Свет», «Рыба-Кит», «Болван», «Чертов палец». К изоб­ ражению вознесенной над крепостью Девичьей башни, Консульского замка, мечети с пушками Надя всегда пририсовывала скачущего всад­ ника с развевающимся плащом .

Купаясь у подножия грозной крепости, Надя одевала маску, ласты и любовалась причудливым подводным миром. Это почти как ее ил­ люстрации к «путешествию» в капле воды. Но теперь она сочиняла аллегории с Нептуном, тритонами, наядами, медузами, сиренами, дельфинами, ихтиандрами .

Иногда в бухту заходил на парусах трехмачтовый корабль, и фанта­ зия тут же уносила девочку в мечтания Александра Грина: «Ассоль» — называла она фото, запечатлевшее ее на фоне моря и парусника .

Наблюдения над характерами современных отдыхающих «дикарей», которые целыми семьями заполняли пляж, давали волю Надиному мяг­ кому юмору. Загорающие мамы и папы и их подвижные детишки вы­ зывают добродушную улыбку .

Остаток лета 1964 года Надя Рушева провела в подмосковной дерев­ не, в семье своей младшей подружки. Сборы ягод, грибов, игры в ку­ кольный театр в окружении сельской живности и труда колхозни­ ков — сколько новых впечатлений и рисунков!

А сколько было прочитано книг!

Здесь мы задержались подробнее на биографии Нади потому, что с весны и лета 1964 года у нее начался качественно новый художестПушкин мечтает в садах Юсупова. 1968 венный подъем и в наш альбом вошли в основном рисунки, создан­ ные ею начиная с двенадцати лет .

Рядом с циклом «Мир животных» мы поместили два рисунка Нади Рушевой из ее обширной серии «Тува — Монголия — Восток». Это кровная часть истоков ее творчества. Надя Рушева родилась в Мон­ гольской Народной Республике, а летом 1955 и 1959 годов она побы­ вала с родителями на родине матери — в Тувинской АССР .

А в Москве воображение и представления Нади о Востоке питались воспоминаниями матери и рассказами отца, который за семь лет ра­ боты в национальных театрах Кызыла, Душанбе и Улан-Батора создал эскизы декораций, сделал натурные этюды архитектуры и приро­ ды, зарисовки этнографического характера. Любила Надя посещать московский Музей восточных культур, выставки по искусству Сред­ ней Азии, арабских стран, Индии, Японии, Китая, Вьетнама. И, ко­ нечно же, дома всегда перед глазами у нее были полки с книгами о Востоке, фотографии и сувениры-подарки от навещавших родствен­ ников, друзей и учеников отца — тувинцев, таджиков, монголов .

В своих композициях юная художница точно и образно раскрывала национальные особенности бытия и мифологии восточных народов и, как всегда, была свободна от подражаний даже самым ею любимым мастерам прошлого — Утамаро, Хокусаи, Ци Бай-ши .

О древнем обычае кочевников-скотоводов уважительно поведал нам рисунок «Тувинская мать перед рассветом». В нарядном меховом убо­ ре мать только что совершила наивное таинство: разбрызгиванием молока из особой ложки «покормила» добрых языческих духов, хра­ нителей ее семейного очага. Холодная предрассветная синь, сильные взмахи сиреневого фломастера, скупые мазки фиолетовой пастелью, а как много здесь выражено .

Старая сказка увлекла Надю на создание композиции «Ритуальный танец тувинского охотника». Первобытное, упоенное действо полуоб­ наженного юноши ради удачливой добычи вдруг ожило на палевом фоне в упругих штрихах и в сполохах пастельного пламени .

Из обширной надиной серии «Россия» в альбоме воспроизведен пре­ красный по исполнению лирически нежный рисунок «Веснушки. Сере­ жа Есенин» (мальчик задумчиво покусывает стебелек ромашки...) .

Привлекает внимание также и лист сильного, патетического звучания:

«Непокоренная» (партизанка после пыток...) .

Рядом с ними в нашем альбоме живут образы сверстников худож­ ницы, среди которых Надя изобразила и себя: «Молодежь и школьники на выставке в Манеже» (автор с подружкой справа, спиной к нам; тут же спешащие младшие школьницы; в центре — парочка стиляг-эстетов, слева — студенты) .

Надя любила творчество Шекспира и воплотила в рисунках мятущиеся шекспировские образы — король Лир, Корделия. Резкие удары кистью, суровые чернильные заливки. Никаких подцветок: так убедительнее будут драматические характеры .

Пушкин в пятнадцатилетнем возрасте. 1968 Надя прочитала почти все трагедии, исторические хроники и коме­ дии Шекспира и горячо откликнулась своеобразными и разноплано­ выми рисунками на темы «Ромео и Джульетты», «Отелло», «Двена­ дцатой ночи», «Венецианского купца», «Ричарда III», «Макбета», «Сна в летнюю ночь». А «Гамлета» художница представила и как фило­ софскую драму и как убедительно выдуманный ею балет. Приходит­ ся сожалеть, что объем альбома не позволяет вместить все эти уди­ вительные рисунки .

Вся огромная серия «Западная классика» Нади Рушевой вызывает изумление. Для большинства ее сверстников — это пока всего лишь внеклассное чтение. А Надя создавала рисунки как свое толкование произведений Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», Джорджа Байрона «Абидосская невеста», Виктора Гюго «Собор Парижской бо­ гоматери», «Отверженные», «Гаврош», Чарльза Диккенса «Записки Пикквикского клуба», «Оливер Твист», Марка Твена «Приключения Гекльберри Финна», «Принц и нищий», Шарля Перро «Золушка», Ганса Христиана Андерсена «Гуси-лебеди», братьев Гримм «Умница», Жюля Верна «500 миллионов Бегумы», Александра Дюма «Три муш­ кетера», Фенимора Купера «Зверобой», Эрнста Гофмана «Щелкун­ чик», Феликса Залтана «Бемби», Редьяра Киплинга «Маугли», Этель Войнич «Овод». Пожалуй, тут всего не перечтешь.. .

Отзывчивая и пылкая душа юной художницы проникла в сложности жизни иного мира с его контрастами, социальным неравенством .

Она — всегда вместе с защитниками обездоленных, женщин и детей, с творцами красоты, добра и справедливости. Ее Козетта изображена усталым ребенком за непосильной стиркой, Шутик — в его грустное время, когда ему не до шуток; «Марсельеза» — девушкой с красным стягом в порыве к свободе, Мольер и Арманда — за самозабвенным творчеством .

Как-то Надя сказала, что Боттичелли — один из любимых ею худож­ ников. Пожалуй, с ним роднит ее глубоко прочувствованная женст­ венность идеальной красоты, пленяющая нас в надиной серии «Балет» .

Всю короткую жизнь художницу увлекало искусство танца, «зримой музыки». Здесь ее линейный рисунок приобретал нежную поэтич­ ность и экспрессию, окрыленность и пластическую точность. И это без карандашной подготовки, сразу набело... Этому удивлялись не только наставники Нади и посетители выставок ее рисунков, но и балетмей­ стеры и прославленные мастера советского балета. Отмечая ее ком­ позицию «Умирающий лебедь» (балерина завершает танец в шпагате...), народная артистка Майя Плисецкая воскликнула: «У меня такого Ле­ бедя нет, но я непременно его сделаю!» А руководитель Ленинград­ ского хореографического училища народная артистка СССР Татьяна Вечеслова, восхищаясь «Испанским танцем», «Шехерезадой», «Прыж­ ком трех балерин», «Соло» («Батман») — посвятила юной фантазерке свои стихи .

Задолго до создания на советской сцене новаторских балетов «Анна Каренина», «Кармен», «Гамлет» Надя Рушева нарисовала их глав­ ных героев, дав им интересную образную характеристику. Попадись они тогда балетмейстерам, солистам, композиторам и художникам по костюмам, они очень бы подивились Надиному дару предугадывать.. .

В папках юной мечтательницы лежат эскизы к еще не созданным балетам «Зоя», «Дикие лебеди», «Незнайка». Там и классический ба­ лет, и пантомима, и народная хореография, и эстрадный танец. Балет на льду, цирк, детский балет и сценки из жизни хореографического училища — все было подвластно Надиной певучей линии. Невольно вспоминаются слова Сергея Эйзенштейна: «Линия — след движения, ри­ сунок и танец растут из одного лона; они только разновидности воп­ лощения одного импульса» .

За свою короткую жизнь Надя успела побывать не на многих балет­ ных спектаклях. В ее дневнике записаны лишь «Аистенок», «Щел­ кунчик», «Лебединое озеро» и «Спартак». Правда, с помощью телеви­ дения и цветного кино она посмотрела почти все балеты, конкурсы молодых артистов балета, конкурсы современных бальных танцев. А на своих классных и школьных вечерах любила потанцевать в совре­ менных ритмах, и это у нее получалось тоже красиво, среди развешан­ ных по стенам ее же больших, ярких плакатов «Хали-гали», «Сиртаки», «Летка-енка», «Твист» .

В январе 1966 года Обществом польско-советской дружбы в Вар­ шаве была открыта персональная выставка 120 композиций Нади, ку­ да пригласили и 14-летнего автора. Сохранились одобрительные ре­ цензии, документальный киножурнал польской хроники и альбомы с Надиными первыми набросками памятников старины и улиц столицы народной Польши. А впечатлений и переписки с польскими друзьями хватило художнице на три года, до ее кончины. Так рождался ее цикл «Воспоминания о Варшаве». Здесь и десятки оригинальных изошуток и лирических сценок из мирной жизни «Варшавской сиренки» и ге­ роические образы: «Восстание в гетто», «Узник Освенцима», «Башни Барбакана», «Варшавская Ника», «Сиренка с мечом и щитом», «Адам Мицкевич в ссылке», «Памятник Шопену». Они были представлены на выставке во Дворце пионеров в Москве и в Центральном доме работ­ ников искусств .

В июне 1967 года ЦК ВЛКСМ послал Надю Рушеву с выставкой ее работ на III Всесоюзный слет пионеров в Артек. Там ее избра­ ли президентом КЮДИ (Клуб юных друзей искусства), она оформ­ ляла стенгазеты в пресс-центре, создавала антивоенные плака­ ты, участвовала в экскурсиях по достопримечательностям и му­ зеям Крыма. Возвратилась домой с новой папкой рисунков об арте­ ковцах .

В газете «Вечерняя Москва» от 1 июня 1968 года сообщалось, что Всесоюзный музей А. С. Пушкина в Ленинграде организовал выставку надиной Пушкинианы и одновременно московский Музей Л. Н. Тол­ стого — ее серии «Война и мир» .

Академик В. А. Ватагин тогда писал: «Надя Рушева показала 75 ри­ сунков своего юного прочтения романа. И если она рисует любимо­ го Пьера, то как он спасал чужого ребенка при пожаре Москвы, или безоружный бросился защищать женщину от пьяного французского мародера, или как при расстреле поджигателей чуть не погиб вслед за юным мастеровым. А если Кутузова, то в избе в Филях, перед военным советом, в заботе о судьбе Москвы и России, с шестилетней Машей Севастьяновой, которую приголубил, угостил сахаром и оста­ вил здесь же, на печке. А как удалось передать Наде множество ми­ лых радостей и заблуждений Наташи Ростовой! Прекрасна Наташа, когда, уговорив родителей, вместе с Петей и няней освобождает граф­ ские подводы для израненных солдат — героев Бородина!

Волнует Надю окрыленный Петя Ростов, когда в тылу врага он отдает свой ужин французскому мальчишке-барабанщику и когда сам гибнет в первом бою .

Завершала выставку большая и мудрая композиция — «Наташа — счастливая мать»: три дочки играют в куклы у ее ног, а она, торже­ ствуя, держит на руках четвертого ребенка — сына!

Вот если бы теперь издать альбом ее «Войны и мира», ибо в четырех папках свыше 400 рисунков! Большой выбор» .

На обсуждении этой выставки 30 июня 1968 года в Музее Л. Н. Тол­ стого Надя Рушева выслушала высказывания молодых и старых лите­ ратуроведов, которые ставили ей в пример известные работы художни­ ков Д. А. Шмаринова и В. А. Серова. Отвечая им, Надя скромно расска­ зывала о своем понимании романа Толстого, как читала о нем статьи Пушкин танцует с Амалией Ризнич. 1968 В. И. Ленина, воспоминания Т. А. Кузминской, как побывала во всех толстовских местах в Москве, была в Кутузовской избе и в Бородин­ ской панораме. Как познакомилась с материалами Отечественной вой­ ны 1812 года в Государственном Историческом музее и как осенью 1967 года обошла с большим альбомом все Бородинское поле, батарею Раевского, село Семеновское и Багратионовы флеши и сделала зари­ совки с натуры (некоторые из этих этюдов висели здесь на стенах музея). Поблагодарив за внимание, Надя помечтала: «Лет через 10— 15 снова возвращусь к «Войне и миру» и сделаю по-новому...»

После Музея Л. Н. Толстого эта выставка экспонировалась в Центральном доме ученых и Центральном доме работников искусств, в мо­ лодежном зале .

В 1971 году, к 50-летию ленинского Декрета о заповеднике «Ясная Поляна», Тульский художественный музей широко показал рисунки Нади Рушевой к роману «Война и мир». В каталоге этой выставки были названы и перечислены 448 рисунков! И это еще не исчерпы­ вающий список, ибо дома у родителей Нади оставался еще ряд эски­ зов. Поражает не только объем цикла Нади Рушевой, но и то, что это создано ею необыкновенно рано — до изучения Толстого по школьной программе в 9 классе и до выхода на экраны многосерий­ ного фильма Сергея Бондарчука .

Надя Рушева как-то сделала редкое для художника признание: «Я живу жизнью тех, кого рисую...» Естественно, что в романе «Война и мир» она чаще увлекалась близким ей образом Наташи Ростовой с беззаботным ее детством, прелестным дружеством и волнениями моло­ дости, ее самоотверженностью в годы Отечественной войны, ее выст­ раданной любовью и благополучным материнством. Но и за других героев эпопеи Толстого, главных и второстепенных, всегда требую­ щих раздумий, юная художница глубоко переживала. Здесь невозмож­ но все перечислить, но из того, что иллюстраторы пропускали, отме­ тим некоторые композиции: «Князь Андрей и княжна Марья с выз­ доравливающим Николушкой». Надя Рушева радуется, что кризис ми­ новал и младенец забылся здоровым сном. Она говорила: «Если бы княжна не выходила Николушку, то ее судьба и судьба ее брата, только что потерявшего жену, была бы совсем иной» .

Величава надина княжна Марья в трауре по погибшим воинам .

«Пьер на батарее Раевского» имеет несколько вариантов: «Сидит на бруствере, спиной к французам и любуется лицами артиллеристов», «Потрясен гибелью молоденького офицерика», «Попал в рукопаш­ ную», «Принимая от солдат ужин, удивляется их стойкости» .

Кисть юной художницы приобретает мощь мужской хватки в круп­ ных портретных образах: мудрый Пьер после плена, дерзкий Долоховпартизан, опустошенный Наполеон в отступлении .

В скупых рисунках чувствуется тонкое ощущение эпохи. Вместе с Толстым художница насмешлива над «заботами» великосветских са­ лонов и скорбна, рисуя лишения народа .

«Сижу за решеткой...»

Вершиной серии «Война и мир» Нади Рушевой, на наш взгляд, явля­ ются пять композиций, раскрывающих гибель Платона Каратаева .

Вначале она следовала описанию, данному Толстым: обессиленный пленный припал к дереву и с покорной улыбкой смотрит на конвои­ ра, готового пристрелить его, а пес Серый, чуя смерть друга, бегает кругом и тоскливо воет. Затем Надя, переживая за Серого весь ужас неотвратимого, предложила свой ход трагедии, в котором выразилась любовь юной художницы к животным. В окончательной ее композиции измученный, верный пес, закрывая грудь Платона Каратаева, не­ оглядно жертвует собой.. .

Завершается масштабная и своеобразная серия «Войны и мира» На­ ди Рушевой тремя вариантами «Мечты Николушки о подвигах» .

Щедрая фантазия пятнадцатилетней художницы порождает еще ряд серий. Среди них двадцать рисунков к ее любимой печальной и смеш­ ливой сказке «Маленький принц». Других иллюстраций к ней, кроме нарисованных самим Сент-Экзюпери, Надя не видела.

Она говорила:

«Преклоняюсь перед обаянием автора, и все же с некоторыми его ри­ сунками не совсем согласна: глаза принца — невидящие колечки .

Он похож более на Гавроша: короткие волосы, широкие штаны, каш­ не. И Лис какой-то немой, некрасивый. А ведь именно Лис произно­ сит основное в сказке: «Самое главное глазами не увидишь; зорко од­ но лишь сердце...»

И Надя доверительно, в параллель автору, предлагает своего малень­ кого принца, с живыми, вопрошающими глазами, смотрящими в ду­ шу. Убедительно нашла и его возраст и внешность со светящимися золотыми кудряшками до плеч, с прозрачным звездным плащиком, развевающимся над колетом. Линии, нанесенные красным фломасте­ ром, стали определеннее и сильнее, а подцветка пастелью — обобщен­ нее. Трогателен этот маленький философ не от мира сего рядом с му­ жественным, истощенным летчиком: «Нарисуй мне барашка», «Пош­ ли искать колодец». И к о н е ч н о, — рядом с Фонарщиком, Честолюбцем, Королем, Пьяницей, Розой. В ряде вариаций — «Прощание с Лисом», «Грустный Лис» — художница поднялась до подлинной сердечности .

Немногим раньше этого времени Наде повезло знакомством с худож­ никами-графиками Алексеем Михайловичем Лаптевым и Николаем Николаевичем Жуковым. Последний не раз увлеченно просматри­ вал в своей мастерской папки рисунков Нади, беседовал с ней, дарил книги и цветные фломастеры, которыми тут же нарисовал ее портрет в возрасте тринадцати лет, с двумя косичками, склоненной над листом бумаги. В фильме «Надя Рушева» Николай Николаевич Жуков тепло вспоминает о юной художнице: «Я убежден, что линейный рисунок имеет специфику: в нем больше лаконизма, ясности, прямоты мысли .

И мне приятно отметить, что все рисунки Нади Рушевой были линей­ ными, певучими, очень пластичными и красивыми. Содержали глу­ бокую мысль. До знакомства с Надей я видел ее фантазии на выстав­ ках, в журнале «Юность», и, откровенно говоря, я представлял ее деА. Керн. 1966 вочкой энергичной, брызжущей весельем. А оказалось — нет: она бы­ ла замкнутой и очень сдержанной. Это явление чрезвычайно редкое!

Видимо, вся та потенция, которая клокотала внутри, все время выли­ валась на эти бесконечные листы бумаги. Действительно, феноменаль­ но, что за свои семнадцать лет жизни девочка создала и оставила сво­ ему народу свыше 10 000 уникальных рисунков» .

Жуков познакомил Надю со старейшим писателем-пушкинистом Ар­ нольдом Ильичом Гессеном, который в том же документальном филь­ ме так рассказывает о ней: «На 95-м году своей жизни я привык ни­ чему уже не удивляться .

Но — Надя Рушева! Откуда у этой девочки такое глубокое и изящное чутье художника? Откуда такое ясновидя­ щее проникновение в дух и настроения Пушкина и его эпохи? Я тог­ да работал над своей новой книгой «Жизнь поэта», которую задумал иллюстрировать только рисунками самого поэта. Но до двадцати лет Пушкин не рисовал! Надя! Восполните этот его невольный пробел?

И я дал ей почитать в рукописи две свои первые главы «Детство» и «Лицейский Парнас». Надя не сразу ответила. Подумала несколько минут. Потом сказала: «Попытаюсь» .

Через месяц мы снова встретились. В ее папке лежало более семиде­ сяти рисунков. Они были совершеннее прежних, перенесли нас в зна­ комый с детства пушкинский мир» .

Это было в начале февраля 1969 года, а через месяц Нади Рушевой не стало.. .

Сейчас мы впервые публикуем часть из ее Пушкинианы в альбоме .

Вот он, XIX век! — и годовалый Саша вскинут вверх гибкими ру­ ками счастливой матери Надежды Осиповны Пушкиной. В полтора годика Саша с няней Ариной Родионовной встретили у Летнего са­ да императора Павла, и тот, хотя накрапывал дождь, заставил снять у дитя картуз. А вот Саша с сестрой Оленькой в четыре года, в шесть и девять лет. «За что освистан был я из партера? За то, что заимство­ вал у Мольера...» Много рисунков: Саша мечтает в Захарове, вот он в садах Юсупова, в гостях у дядюшки — известного поэта Василия Льво­ вича Пушкина, который отвезет племянника в Лицей. И так Надя Рушева впервые в нашей графике откликнется на все события жизни поэта, жизни в окружении его друзей и врагов. В ее рисунках впер­ вые видим его ловко танцующим со своими избранницами, впервые видим, как перед кончиной поэт благословлял своих четверых детей .

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пуш­ кина в Москве в октябре — декабре 1970 года экспонировал первую крупную посмертную выставку рисунков Нади Рушевой. В каталоге высоко оценена Пушкиниана Нади: «Нам раскрываются человеческие свойства художницы: ее отзывчивость, ее доброта, живость ее характе­ ра. Рисунки на пушкинские темы сознательно сделаны с ориентацией на графику самого поэта. В них чувствуется та легкость, стремитель­ ность, краткость, которые делают рисунки Пушкина исключительным явлением графического искусства. Но Надя нигде не подражает поэту, В детской Пушкиных. 1966 она не стилизует свои рисунки «под Пушкина» (как это бывало иногда с вполне профессиональными художниками), но берет тот беглый и вместе с тем предельно точный лаконизм, то чувство «соразмерности», которое в нашем представлении неразрывно связано с образом, поэ­ зией и графикой Пушкина» .

Через Пушкина, Лермонтова (рисунки к «Бэле», «Маскараду», «Де­ мону»), Гоголя («Ревизор», «Вий», «Нос») Надя пришла в последние месяцы своей жизни к творчеству Михаила Булгакова. Ее поразило вступительное слово Константина Симонова к роману «Мастер и Мар­ гарита»: «Есть в этой книге какая-то безрасчетность, какая-то предсмертная ослепительность большого таланта, где-то в глубине души своей чувствующего краткость оставшегося ему жизненного пути .

Это великолепная проза, нагая точность которой вдруг заставляет вспомнить о лермонтовской и пушкинской прозе» .

Пронзительное созвучие охватило тогда юную художницу. Ее увлекла здесь еще и возможность сотворить что-то особенное, не имея предше­ ственников-иллюстраторов .

И вот за последние месяцы своей, такой краткой жизни, создавая Пушкиниану, делая рисунки к Лермонтову, Блоку, Есенину, А. Гри­ ну, Надя Рушева дарит нам звучную, как лебединая песня, серию в 165 листов — «Мастер и Маргарита». Без опасения нарушить цель­ ность стиля она рисует в разных техниках: перо на цветных фонах, фломастер и пастель на цветных фонах, монохромную и цветную мо­ нотипию, перо с акварельными размывами .

И ей удивительно удалось совместить несовместимое и завершить свой замысел. В. А. Ватагин писал в журнале «Юность»: «Как та­ лантливо и просто Надя справилась со сложными философскими кон­ цепциями романа! Как убедительна она в передаче страданий больно­ го Мастера и жертвенного чувства Маргариты, суровости Пилата и одержимости Иешуа, животной силы Крысобоя и предательства Иуды, фантасмагории Воланда и его бесовских спутников, а также в сатири­ ческих образах Ивана Бездомного, управдома, буфетчика, бюрокра­ тов...»

Заканчивается Надина серия тревожными, символическими аквареля­ ми: «Полет в бесконечность» и «Прощайте!»

В декабре 1968 года основная часть этих рисунков была выставлена в Центральном доме работников искусств, а в октябре — декабре 1970 года в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина .

Во вступительной статье каталога отмечено: «Здесь Надя Рушева выс­ тупает в нечастой и для взрослого художника роли: первооткрывателя пластических аналогий к значительному литературному произведению .

У Нади здесь не было предшественников, и от этого особенно поража­ ет зрелость ее прочтения булгаковского романа, ее способность легко переключаться из лирического плана в бытовой, из бытового — в фан­ тастический, из фантастического — в исторический. Эти иллюстрации Маргарита выхватывает рукописи из печки. 1968 Нади Рушевой — законченные произведения искусства, и интересно было бы видеть издание этого романа с ее рисунками» .

К этому пожеланию присоединяются и записи во всех книгах отзы­ вов на многочисленных посмертных Надиных выставках, итоговые письма музеев страны, многие десятки положительных рецензий в республиканских, областных и городских газетах .

Просмотр нашего альбома приближается к концу. Перед нами — «Аполлон и Дафна» .

Слово наставнику Нади Рушевой, академику Василию Алексеевичу Ватагину: «В последний раз мы виделись с Надей в моей мастерской в январские школьные каникулы 1969 года. Она была уже высокая, стройная, сильная; ее прекрасные восточные глаза были спокойны и теплы. Как всегда, она молча показывала свои новые папки: из «Пуш­ кинианы», из «Античности», из серии «Современная молодежь», из «Мастера и Маргариты», при этом больше старалась смотреть на мои работы .

Уже после ее внезапной кончины (от кровоизлияния в мозг, дома, в школьной форме... утром 6 марта) я, потрясенный, сквозь слезы пере­ бирал ее последнюю папку... и вдруг, как ее предчувствие — прозрач­ ная, красивая композиция: «Аполлон и Дафна» .

Хочется напомнить содержание этого горестного мифа. Светлый и ра­ достный бог солнца и искусства Аполлон знает и печаль; его постиг­ ло горе. Когда, гордый своей победой над чудовищем Пифоном, он увидел около себя юного бога любви Эрота с золотым луком, то сме­ ясь сказал ему: «На что тебе, дитя, такое грозное оружие? Тебе ли равняться со мной, стреловержцем?» Обиженный Эрот вынул две стрелы, и одной, ранящей сердце и вызывающей любовь, он поразил Аполлона, а другой, убивающей л ю б о в ь, — юную нимфу Дафну. Лишь только увидела Дафна златокудрого Аполлона, она пустилась бежать;

влюбленный, он быстро настигал ее. Взмолилась Дафна: «Расступись, земля, и поглоти меня!». И тотчас онемели ее члены, кора покрыла ее нежное тело, волосы обратились в листву, а руки, поднятые к не­ бу, превратились в ветви стройного деревца лавра. Долго, поражен­ ный, стоял Аполлон перед лавром и, наконец, промолвил: «Пусть же венок лишь из твоей зелени украшает мою голову, пусть отныне ук­ рашаешь ты своими листьями мою кифару и колчан. Пусть никогда не вянет твоя зелень!»

Пусть же множество самобытных листов беспримерного творчества юной Нади Рушевой всегда будет украшать наше искусство!»

И теперь большинство наших современников отождествляет Надю с легендарной Дафной, сгоревшей в лучах Аполлона... Но им возража­ ет доктор искусствоведения Алексей Алексеевич Сидоров, глубоко ин­ тересовавшийся рисунками художницы с 1965 года .

«Надя — не Дафна, — говорит А. А. Сидоров. — Ибо Дафна — не герои­ ня: она случайно оказалась рядом с Аполлоном и Эротом, а Надя — героиня: семнадцать лет жизни, и оставить людям такое обширное, зрелое и новаторское духовное богатство. Я не знаю другого подобно­ го примера в истории изобразительного искусства. Среди поэтов, му­ зыкантов редко, но были необычайно ранние творческие взрывы; у художников же — никогда: вся юность у них уходит на штудию и ос­ воение мастерства» .

Замечателен рисунок из триптиха «Подвиг Зои». Старые женщины ночью, таясь, вынули из петли юную героиню, молча плачут над ней и гото­ вятся к захоронению .

В дни американской агрессии во Вьетнаме и израильской на Ближ­ нем Востоке юная художница создала цикл «Дети и матери мира» .

И как последний призыв-завещание Нади Рушевой был ее рисунок «Матери мира — за мир!» .

Заканчиваю эту вступительную статью за рабочим столиком Нади.. .

Сегодня семь лет со дня внезапной ее кончины... В комнате ничего не изменилось. На полке с любимыми книгами — рядок цветных фло­ мастеров и подарков. На тумбочке — ее куклы, кактусы и цветы .

В коридоре — книжные шкафы до потолка, а в соседней комнате, сре­ ди шкафов с рисунками — стеклянный секретер с книгами отзывов .

Их подарили неутешным родителям Нади после посмертных выста­ вок многие музеи.

Раскрываю первую попавшуюся книгу:

«Надя — Моцарт рисунка!»

Студентка Казанского университета «Пушкин и Надя — драгоценный слиток...»

Пушкинисты «Мы стали богаче и просветленнее. Спасибо тебе, Надюша!...»

Твои сверстники из Комсомольска-на-Амуре «С интересом познакомился в ГМИИ с выставкой нашей землячки Нади Рушевой. Большой талант, несомненный» .

Салчак Тока, первый секретарь Тувинского обкома КПСС, писатель, лауреат Государственной премии «Это — чудо!»

Орест Верейский, член-корреспондент Академии художеств СССР «Беспощадная жестокость судьбы вырвала из жизни только что расц­ ветший талант гениальной московской девочки Нади Рушевой. Да, ге­ ниальной — теперь уж нечего бояться преждевременной оценки» .

В. А. Ватагин, действительный член Академии художеств СССР «Надино возвышающее искусство за последние 10 лет выдержало ис­ пытание временем! Ждем альбома ее рисунков и книг о ней» .

Студенты Якутского и Алма-Атинского университетов В книгах отзывов всегда много стихов, посвященных Наде .

Г. В. ПАНФИЛОВ

РЕПРОДУКЦИИ

1. Ритуальный танец тувинского охотника. 1965

2. Антилопы и мартышка. 1964

3. Конек-горбунок. 1964

4. Маугли и Багира. 1966

5. Нимфа и сатиренок. 1966

6. Сатиресса поит кентавра. 1966

7. Геракл и Деянира. 1965

8. Бег кентавриц. 1965

9. Встреча Вакха и нимфы. 1968

10. Ева. 1967

11. Адам и Ева. 1967

12. Дочь Лаконии

13. Марсельеза. 1965

14. Плач над Зоей. 1966

15. Матери мира — за мир! 1967

16. Красс со свитой. 1968

17. Козетта. 1966

18. Шутик. 1967

19. Маленький принц с Розой. 1967

20. Прощание с Лисом. 1967

21. Грустный Лис. 1966

22. Веснушки. Сережа Есенин. 1966

23. Наташа на окне в Отрадном. 1966

24. Наташа и Пьер. 1966

25. Гибель Пети Ростова. 1968

26. Наташа Ростова с куклой. 1966

27. Автопортрет в пятнадцатилетнем возрасте в Манеже. 1968

28. Танец Шехерезада 1968

29. Танец Пьеро и Коломбины. 1967

30. Соло балерины. 1968

31. Отдых балерины. 1968

32. Майя Плисецкая. Умирающий лебедь. 1967

33. Саша Пушкин с сестрой. 1968

34. На руках у Надежды Осиповны. 1968

35. Поэт в тринадцатилетнем возрасте. 1968

36. Шестнадцатилетние лицеисты Пушкин и Пущин. 1968 37. «Встает на западе светило.» 1968

38. Поэт в возрасте шестнадцати лет. 1968

39. Лицеисты-вольнодумцы Кюхельбекер, Пущин, Пушкин, Дельвиг. 1969

40. Портрет восемнадцатилетнего Кюхельбекера. 1968

41. Лицеисты Пушкин и Дельвиг в четырнадцатилетнем возрасте. 1968

42. Пушкин и Анна Керн. 1968 43. «Папа, пойдем играть!»

44. Наталья Николаевна на даче. 1969

45. Праздник в доме Пушкиных. 1966

46. Поэт в тридцатилетнем возрасте. 1969

47. Поэт в кругу семьи. 1968

48. Умирающий Пушкин. 1968

49. Письмо Татьяны. 1965

50. Юный поэт и дама его мечты. 1967

51. Калипсо. 1967

52. Земфира на рассвете. 1965

53. Зарема. 1966

54. Автопортрет (рисующей на полу). 1968

55. Мольер и Арманда. 1968

56. Маргарита преображенная. 1968

57. Мастер задумался

58. Гелла и буфетчик. 1968

59. Бал у Сатаны. 1968

60. Первая встреча Мастера и Маргариты. 1968

61. Коровьев и Кот. 1968

62. Иешуа и Марк Крысобой. 1968

63. Иешуа осужден. 1968

64. Понтий Пилат с псом. 1968

65. Голгофа. 1968

66. Мольба Фриды. 1968

67. Низа — красавица Ершалаима. 1968

68. Полет в бесконечность. 1969

69. Прощайте! 1969

70. Адам Мицкевич. 1968

71. Непокоренная. 1968

72. Аполлон и Дафна. 1969 ПРИЛОЖЕНИЯ

ПЕРЕЧЕНЬ РЕПРОДУКЦИЙ

–  –  –

Б е й л ь к и н Ю. «Я нарисую про к о с м о с... ». — «Смена», 1964, № 10 .

Б е р ш а д с к и й В. Стихи Наде. — «Учительская газета», 1972, 12 февраля .

Б о г у ч а р о в А. Стихи Наде. — «Юность», 1972, № 6 .

Б р а ж н и н И. Надя, Пушкин, сиренки и другие. — «Звезда», 1972, № 9 .

В а т а г и н В. Аполлон и Дафна. — «Юность», 1969, № 9 .

В л а д и м и р о в а Г. Надежда. — «Советская культура», 1972, 18 ноября .

Выставка, каких не было. — «Юность», 1964, № 8 .

Г е с с е н А. «Мне минуло шестнадцать лет». — «Юность», 1969, № 9 .

Г р а ф о в а Л. Загадка Нади Рушевой. — «Комсомольская правда», 1974, 23 марта .

Д а х и e M. Стихи Наде. — «Юность», 1973, № 1 .

Е ф р е м о в а Э. Жила-была девочка. — «Советская Россия», 1970, 13 декабря .

Ж е л е з н о в а Н. Девочка по имени Жизнь. — «Нева», 1972, № 9 .

К а с с и л ь Л е в. Воображение Нади Рушевой. — «Юность», 1964, № 6 .

К и с е л е в Ю. 10000 «песен» Нади Рушевой. — «Молодая гвардия», 1970, № 10 .

Л а з о р а й т и т е М. На выставке Нади Рушевой. — «Театр», 1971, № 6 .

Л а р и о н о в а Э. Путь Нади Рушевой. — «Семья и школа», 1971, № 2 .

П а н ф и л о в Г. Утро прекрасного дня. — «Художник», 1971, № 8 .

П р у с а к о в а И. Муза Нади Рушевой. — «Аврора», 1972, № 6 .

С а ф о н о в В. В школе, где училась Надя. — «Рабоче-крестьянский коррес­ пондент», 1974, № 6 .

С е р г е е в С. Встреча с Надеждой. — «Неделя», 1970, № 44 .

С и д о р о в А. Рисует Надя Рушева. — «Учительская газета», 1970, 24 ноября .

«Советская культура», 7 августа 1973 года .

Ц и щ е в с к и й Ю. Живет в Москве девочка... — «Советский Союз», 1964, № 12 .

Щ е р б и н и н а С. Поэтический театр. — «Известия», 1974, 14 марта .

МУЗЕИ ГОРОДОВ СССР, ЭКСПОНИРОВАВШИЕ ВЫСТАВКИ

НАДИ РУШЕВОЙ с 1970 по 1975 год 1970 год I. Москва, ГМИИ, 2. Воронеж, 3. Пермь .

1971 год

4. Куйбышев, 5. Харьков, 6. Одесса, 7. Киев, 8. Кишинев, 9. Алма-Ата, 10. Рига,

11. Ленинград, 12. Волгоград, 13. Саратов, 14. Астрахань, 15. Курск, 16. Уфа,

17. Чайковский, 18. Калинин, 19. Ярославль, 20. Тула, 21. Тамбов, 22. Брянск,

23. Обнинск, 24. Дубна .

1972 год

25. Фрунзе, 26. Орел, 27. Рязань, 28. Николаев, 29. Херсон, 30. Днепропетровск,

31. Севастополь, 32. Симферополь, 33. Казань, 34. Челябинск, 35. Кострома,

36. Свердловск, 37. Ирбит, 38. Тюмень, 39. Ростов-на-Дону, 40. Грозный, 41. Но­ вокузнецк, 42. Осинники, 43. Кемерово, 44. Новая Каховка, 45. Саранск,

46. Иваново, 47. Вологда, 48. Череповец, 49. Смоленск .

1973 год

50. Вильнюс, 51. Йошкар-Ола, 52. Чебоксары, 53. Калуга, 54. Таруса, 55. Нижний Тагил, 56. Феодосия, 57. Сумы, 58. Петрозаводск, 59. Архангельск, 60. Мурманск,

61. Омск, 62. Барнаул. 63. Томск, 64. Харьков (2-й раз), 65. Брянск (2-й раз),

66. Гомель, 67. Минск, 68. Чернигов, 69. Ульяновск, 70. Иркутск, 71. Владивос­ ток, 72. Архангельск, 73. Житомир, 74. Витебск, 75. Сыктывкар, 76. Воркута,

77. Пенза, 78. Павлодар, 79. Хабаровск, 80. Комсомольск-на-Амуре, 81. Дмитровград, 82. Ангарск, 83. Караганда .

1974 год

84. Братск, 85. Якутск, 86. Темир-Тау, 87. Козельск, 88. Курск (2-й раз), 86. Аба­ кан, 90. Кызыл, 91. Мирный, 92. Винница. 93. Запорожье, 94. Липецк, 95. Луцк,

96. Новосибирск, 97. Инта, 98. Киров, 99. Калининград, 100. Львов, 101. МГУ (3-й раз) 1975 год

102. Черкассы, 103. Канев, 104. Умань, 105. Краматорск, 106. Макеевка, 107. До­ нецк, 108. Зеленоград, 109. Жуковский, 110. Псков, 111. Коломна, 112. Балхаш,

113. Шевченко (Каз. ССР — Мангышлак), 114. Обнинск (2-й раз), 115. Томск,

116. Улан-Уде, 117. Кяхта, 118. Жданов, 119. Елец, 120. Тбилиси, 121. Пушкин (Камеронова галерея), 122. Пушкин (Лицей,) 122. Серпухов, 123. Ульяново (се­ ло Калужской обл.), 124. Новокуйбышевск, 125. МГУ (4-й раз), 126. 1-й Меди­ цинский институт .

П16 Графика Нади Рушевой Альбом. М., «Изобразительное искусство», 1976 120 стр. с илл .

Альбом является первым изданием о творчестве рано ушедшей из жизни талантливой девушке Нади Рушевой. Во вступительной статье рассказывается о рисунках юной художницы. Всего в альбом включено 84 репродукции, 27 из которых даны в цвете .

80103-0027 7С2 Г 42-76 024(01)-76

ГРАФИКА НАДИ РУШЕВОЙ

Альбом Составитель Николай Константинович Рушев Автор текста Георгий Викторович Панфилов Редактор В. Г. Александров .

Художественный редактор И. М. Русина Технический редактор Т. П. Бакланова Корректор Л. М. Марковская А11217. Подписано к печати 11/Х-1976 г. Изд. № 13-195. Формат 70х92 1 / 16 .

Бумага офсетная 120 гр/м 2. Заказ 7250. Объем 7,5 п. л. Усл. печ. л. 8,775 Уч.-изд. л. 6,318. Тираж 50 000 экз. Цена 1 р. 02 в .

–  –  –

Московская типография № 5 Союзполиграфпрома при Государственном комитете Совета Министров СССР по делам издательств, полиграфии и




Похожие работы:

«ПРОТОКОЛ Заседания Президиума Региональной спортивной общественной организации "Федерация гребного слалома" г. Санкт-Петербург 13 декабря 2016 г. 19:00 Мск время Присутствовали шесть из шести членов президиума: 1. Щербин Константин Владимирович 2. Липатов Александр Евгеньевич 3. Мильков Максим Владимирович 4. Смирнов Александр Анатольевич 5. Чу...»

«Автономная некоммерческая организация высшего образования СМОЛЬНЫЙ ИНСТИТУТ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ОБРАЗОВАНИЯ АНО ВО "СУРАО" Б. Спецификация процессов, документированные процедуры рабочие инстр...»

«Author: Копылов Юрий Алексеевич Донгуз-Орун-Чегет-Кара-Баши    Донгуз-Орун-Чегет-Кара-Баши    Густо запылённое снаружи окно верхнего этажа неказистого двухэтаж­ного оштука­туренного кирпич­ного дома одного из первенцев крошечного посёлка Тер&sh...»

«Цикл "Лабиринт Ехо" Чужак Волонтеры Вечности Простые волшебные вещи Темная сторона Наваждения Власть несбывшегося Болтливый мертвец Лабиринт Мёнина Цикл "Хроники Ехо" Чуб земли Властелин Морморы Неуловимый Хабба Хэн Ворона на...»

«Протокол № 11 заседания Ученого совета Федерального государственного бюджетного учреждения науки Федерального исследовательского центра "Единая геофизическая служба Российской академии наук" г. Обнинск 18 декабря 2018 г. Участвовали: Председатель Ученого совета – член-корр. А.А.Маловичко, ученый секретарь – к.ф...»

«УДК 821.161.1-3 ББК 84(2Рос=Рус)6-44 Т73 Художественное оформление С. Власова Тронина, Татьяна Михайловна.Пышечка / Татьяна Тронина. — Москва : Т73 Издательство "Э", 2017. — 320 с. — (Дочери Евы. Романы Т.Трониной). ISBN 978-5-699-99753-4 На первый взгляд у Маргариты всё в жизни складывается как нельзя лучше: е...»

«УДК 821.111-31(73) ББК 84(7Сое)-44 О-11 Серия "Эксклюзивная классика" Flannery O’Connor WISE BLOOD Перевод с английского Н. Абдуллина Серийное оформление Е. Ферез Компьютерный дизайн А. Чаругиной Печатается с разрешения автора и литературного агентства Intercontinental Literary Agency Limited. О’Коннор, Ф...»







 
2019 www.librus.dobrota.biz - «Бесплатная электронная библиотека - собрание публикаций»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.